A Prada apresenta a primeira exposição individual de Michaël Borremans na China continental com o apoio da Fondazione Prada. Em exibição de 9 de abril a 9 de junho de 2024 na Prada Rong Zhai, uma residência histórica de 1918 em Xangai restaurada pela Prada e reaberta em outubro de 2017.

 

PRADA RONG ZHAI

9 de abril a 9 de junho de 2024

No. 186 North Shaan Xi Road Jing’an District, Shanghai

Terça a domingo, das 10h às 18h

Um dos pintores mais renomados de sua geração, Michaël Borremans (Bélgica, 1963) retrata a condição humana criando uma tensão ambígua entre sua linguagem refinada e os sujeitos retratados. Em suas pinturas, figuras humanas e objetos do cotidiano são isolados em um mundo próprio, imersos em uma atmosfera absurda, inquietante ou onírica. Embora ele às vezes use imagens encontradas como inspiração para suas pinturas, é mais frequente que ele fotografe suas próprias composições planejadas. Apesar disso, seus trabalhos representam uma realidade subjetiva, evocando um espaço e tempo ambíguos e indefinidos. “Sempre penso em qual será o impacto psicológico da imagem que estou criando ao expô-la, pois ela é pintada no estúdio, mas o ato de pintar é, na verdade, um ato de mostrá-la. Estou sempre ciente, ou pensando, no efeito que ela causará no espectador”, disse o pintor. “Ela será diferente para cada pessoa, mas quero definir a direção que ela tomará.”

 

Nas últimas duas décadas, o artista belga também criou curtas-metragens. Seus desenhos e pinturas, base formal destas obras que se assemelham a performances na forma de tableaux vivants, criam um contraste entre a realidade cotidiana e uma dimensão paralela e obscura. Através do movimento lento da câmera, Borremans ora observa os rituais da alienação humana, ora cria momentos intensos de suspensão, atraindo a atenção do espectador para um detalhe específico do rosto, do corpo ou da vestimenta.

“The Promise” reunirá 23 pinturas de Borremans e um de seus filmes, expostos nos dois andares principais do edifício. Os espaços domésticos e históricos da Prada Rong Zhai potencializarão a sensação de anacronismo transmitida pela arte de Borremans. A exposição permitirá que os visitantes circulem livremente pelas diferentes salas, vivenciando as múltiplas conexões entre história e contemporaneidade presentes em suas obras e confrontando-se com o contexto único da villa do início do século XX.

Michaël Borremans

Michaël Borremans (nascido em 1963 em Geraardsbergen, Bélgica) vive e trabalha em Gante, Bélgica. Ele recebeu seu título de Mestre em Belas Artes pela Hogeschool voor Wetenschap en Kunst, Campus St. Lucas, em Gante, em 1996. Seu trabalho tem sido objeto de exposições individuais em diversas instituições notáveis como o 21st Century Museum of Contemporary Art, Kanazawa, Japão (2020); Galerie Rudolfinum, Praga (2020); Centro de Arte Contemporáneo de Málaga, Espanha (2015-2016); Museu de Arte de Tel Aviv (2015); Museu de Arte de Dallas (2015); Palais des Beaux-Arts em Bruxelas (2014); Hara Contemporary Art, Tóquio (2014); Württembergischer Kunstverein Stuttgart, Alemanha (2011); Műcsarnok Kunsthalle, Budapeste (2011); Kunsthalle Helsinque (2011); Kunstnernes Hus em Oslo (2010); Palácio Real de Bruxelas (2010); Kestner Gesellschaft, Hanover, Alemanha (2009); de Appel Arts Centre, Amsterdã (2007); Stedelijk Museum voor Actuele Kunst (S.M.A.K.), Gante (2005; viajou para a Parasol unit Foundation for Contemporary Art, Londres; e Royal Hibernian Academy, Dublin); Museu de Arte de Cleveland (2005); Kunsthalle Bremerhaven, Alemanha (2004); e o Museum für Gegenwartskunst, Basileia (2004).

 

Obras do artista estão presentes em coleções públicas internacionais, incluindo o Art Institute of Chicago; Museu de Arte de Cleveland; Museu de Arte de Dallas; Museu Hammer, Los Angeles; High Museum of Art, Atlanta; Museu de Israel, Jerusalém; Museu de Arte do Condado de Los Angeles; Musée d’Art Moderne de la Ville de Paris; Museu de Arte Contemporânea, Los Angeles; Museu de Belas Artes, Boston; The Museum of Modern Art, Nova York; Galeria Nacional do Canadá, Ottawa; Museu de Arte Moderna de São Francisco; Stedelijk Museum voor Actuele Kunst (S.M.A.K.), Gante; e o Walker Art Center, Minneapolis.