Miami Design District Store

Facette du modernisme du milieu du siècle, le design de meubles brésiliens (1945-1970) est emblématique d’un échange culturel unique entre l’Europe (tout particulièrement l’Italie) et l’Amérique latine, une fusion de l’ancien et du Nouveau Monde. Affranchi des traditions contraignantes des modèles nord-américains et européens, le design brésilien met l’accent sur des contours doux, des lignes organiques et des matériaux sensuels, associant une esthétique et des techniques « émigrées » à des matériaux autochtones, des influences africaines et de l’artisanat folklorique. Adapté aux contraintes de l’environnement tropical brésilien et dominé par l’utilisation du « jacaranda » (bois de rose brésilien), ce design offre une nouvelle perspective saisissante sur le modernisme classique, une toute nouvelle réinterprétation des principes du mouvement.

 Empreintes de familiarité, les créations qui en résultent, uniques et définies, se caractérisent par la légèreté de leur morphologie et de leur idéologie, détendues à la fois sur le plan physique et mental, combinant la force et la rigueur de la forme à la sensualité du matériau. Mêlant librement les références et les matériaux, une approche iconoclaste et anti-orthodoxe, elles sont marquées par des contrastes et des contradictions, et trouvent l’harmonie au-delà des conventions. Sur le plan philosophique, ces pièces sont foncièrement Prada.