コレクションは常に相違や逆説と戯れ、異なるビジョン、別々の現実の間を行き来します。黒い紙のパノプティコン(全展望監視システム)、それ自体が日常領域の昇華、現実であるショースペースのデザインを反映するように、紙ベースのファブリックが一連のドレスに使われ、引き裂かれた生地が身体に沿う様は親密かつ衝動的です。人間のジェスチャーが、衣服の表面に生命を吹き込みます。生命の痕跡が衣服の形を作り、意図的に作られた裂け目、ねじれ、しわ、折り目が、あたかも布地に埋め込まれた美の記憶のように自然発生的な形を捉えます。
デイタイムとイブニングの服を織り交ぜ、それぞれの記号やシンボルを変化させており、オペラコートはレザージャケットと融合し、テーラリングには布製のトレーンがあしらわれています。親密性のある繊細なパステルカラーのホームウェアはアウターウエアと融合し、現実の境界を曖昧にし、プラダのユニフォームの概念であるインダストリアルカラーのポプリンのシャツのボディスーツがミニマリストな現実を示唆しています。アクセサリーは表面に緑青加工を施し、プレスしてしわをつけたアンティークナッパを使用し、プラダのハンドバッグのアーキタイプや定番モデルのシルエットを再解釈しています。ミニマリズムとデコレーション、特別なシーンと日常といった相反するものが掘り下げられ、そこでは人生や現実と同じように予期せぬ二項対立が観察され、探求され、受け入れられています。