FW 2010 Menswear

시즌마다 디자이너들은 사회의 발전을 반영하며 새로운 상황을 예상합니다. 오늘날의 가장 흥미로운 현상을 향한 탐구는 인간 문화의 위대한 징후로 이어집니다. 그건 바로 도시입니다. 프로그램, 재료, 색, 분위기, 정보의 다양성은 다양한 종류의 사람들을 위한 도시적 정황이자 다채로운 캐릭터들을 만들어내는 원천입니다.

이러한 이유로 쇼 공간은 도시의 추상적인 모습으로 설계되며 현실적이지만 이상적인 상태로 컬렉션을 통합합니다. 방과 도시 프로그램은 발포 고무, 상업용 체커판, 합성수지, 합판과 같은 특별한 재료들을 사용하며 가장 포괄적인 방식으로 재조립되며 이는 인식 가능하고 공통적인 특징을 부여합니다.

쇼의 DJ를 위한 핑크의 뮤직홀과 바둑판 모양의 바닥을 가진 전통적인 Prada 매장도 이 도시적인 환경의 일부입니다. 상업적인 금속 줄무늬 판이 덮여 있는 바와 관객들이 편안하게 서서 모델들의 워킹을 관찰할 수 있는 다른 카운터는 패션쇼 순간을 현실로 통합하는 상징입니다.

실제 영화관이 관찰과 꿈을 실현하는 장소인 것처럼, 패션쇼 공간도 그만의 영화와 같은 무대를 포함하며, 관객들이 이 비현실적인 도시 정황을 통해 모델들을 보다 높은 관점으로 인지할 수 있도록 합니다. “센트럴파크(Central Park)”는 설치의 인공적임을 표현하는 초록색 합성수지로 정의됩니다.

"뉴스 센터(News centre)" 의 벽지는 실생활에서 표시되는 방대한 정보를 나타내며 “E-Store”의 맥락에서 상상조차 할 수 없는 제품을 광고합니다. “거리 공간(Street space)” 앞에 전시되는 영상은 전 세계에서 일어나는 것과 같은 도시에서의 다양한 삶의 이야기를 들려주고 있습니다."

대각선의 산책로는 이질적인 방의 격자무늬를 절개하고 모델이 런웨이를 걸어 내려올 때마다 이 작은 도시의 복잡함에서 지름길을 제공합니다. 이는 곧장 게스트의 입구로 이어지며 마치 그들이 모델과 같다고 느끼게 하고 또한 모델이 게스트와 같다고 느낄 수 있게 합니다.  이 궤도는 결국 개별적인 공간을 따라 주민들에게 도시의 형태를 드러냅니다.

크레딧: OMA/AMO