SS 2014 Womenswear

Prada presenta “In the Heart of the Multitude” (En el corazón de la multitud),  que cuenta con el trabajo de cuatro pintores muralistas y dos ilustradores en las paredes del desfile primavera/verano de ropa para mujer de 2014.

El 19 de septiembre de 2013, Prada presenta “In the Heart of the Multitude” (En el corazón de la multitud), un nuevo proyecto en su larga tradición de colaboraciones creativas. Como parte del entorno del desfile primavera/verano 2014 de ropa para mujer, Prada invitó a los pintores muralistas Miles “El Mac” Gregor, Mesa, Gabriel Specter y Stinkfish, así como a los ilustradores Jeanne Detallante y Pierre Mornet para que plasmaran temáticas relacionadas con la feminidad, la representación, el poder y la multiplicidad en las paredes del lugar de celebración del desfile, en la vía Fogazzaro de Milán.

El concepto tiene su origen en el interés que despertó el arte muralista político de pintores mexicanos como Diego Rivera, David Alfaro Siqueiros y José Clemente Orozco, además de en el estudio actual de las instalaciones muralistas de gran tamaño, tanto las del epicentro de Prada Broadway como las de otros lugares de todo el mundo. Junto a 2x4, la firma de diseño con sede en Nueva York y colaboradora creativa desde hace mucho tiempo, Prada realizó una investigación global y encargó a estos seis jóvenes artistas e ilustradores, conocidos por su particular estilo, sensibilidad para los colores y enfoque a la representación figurativa, que trabajasen directamente en el escenario de la pasarela. Las paredes se reformaron para maximizar la variedad de estructuras y ofrecer así diferentes planos en los que los artistas pudieran hacer realidad su visión.

El concepto del espacio general, diseñado por AMO, el socio creativo de Prada, como una inversión de las configuraciones tradicionales de un desfile, incluye una pasarela periférica adornada que rodea a la plataforma central de forma irregular. En vez de mirar hacia una pasarela central, el público se sienta en la plataforma mirando de cara a los murales que adornan las paredes exteriores. La pasarela está llena de modelos que pasan enfrente y por debajo de grandes paredes, e incluso por debajo de techos muy poco más altos que ellas. Las paredes llamativas, casi expresionistas, alteran radicalmente la sensación del tamaño de la sala. La pasarela tiene una superficie de goma industrial, que hace referencia a la cultura urbana y los murales, con su tamaño exagerado, sus colores vibrantes y su estilo exuberante, contrastan con la intensidad de las paredes que los rodean.

Los muralistas empezaron a trabajar en la pasarela de Milán en una nube de aerosol, pintura y aguarrás. El espacio general se fue formando lentamente a medida que cada muralista se apropiaba de una pared y empezaba a trabajar. La primera mano de pintura gris se fue sustituyendo por retratos coloridos y con un gran acabado a medida que cada artista interpretaba los temas generales en su estilo propio. A medida que sus obras se completaban poco a poco, se iba revelando la yuxtaposición dinámica de sus estilos y técnicas.

“El aspecto más fascinante de este proyecto no era solo identificar y trabajar con cada artista”, declaró el fundador de 2x4, Michael Rock, “sino imaginar el trabajo de los seis juntos en equipo. En cierta forma, este proyecto se contradice con el estado actual de la cultura, en la que todo el mundo está en varios sitios a la vez, comunicándose por redes sociales, enviando archivos por correo electrónico o hablando por Skype. Al centrarse en dibujos reales en vez de reproducciones digitales, Miuccia Prada busca encontrar la energía creativa que solo puede surgir cuando todos se encuentran trabajando juntos en el mismo lugar. Es una experiencia completamente diferente”.

“Es muy emocionante poder estar aquí en Milán, pintando con estos artistas. Aquí hay mucho talento”, declara el artista de Los Ángeles, Miles Gregor, más conocido por su nombre artístico: El Mac. “Además, en Milán estás rodeado de una larga historia de diseño, moda, arte y cultura, por lo que toda esa energía te influye y te sirve de inspiración, como es obvio”.